Espectáculos

Pertenecemos a una sociedad que vive de espaldas a la muerte por puro terror. Huimos de reflexionar o incluso hablar sobre ella y negamos por sistema su existencia por si de esta manera, logramos de alguna forma evitarla para siempre.

Con esta obra basada en el libro homónimo escrito por la protagonista, Paz Padilla cuenta a través de su singular historia de amor, el trabajo personal que ha realizado para aceptar la pérdida de Antonio, el amor de su vida.

Le advertimos que si está buscando una tragedia romántica, se ha equivocado de día, Romeo y Julieta se representa dentro de unas semanas. En este espectáculo se encontrará con un viaje vertiginoso por sus emociones donde predomina por encima de todo, el humor

La inauguración de un bar es la excusa perfecta para organizar el reencuentro de los amigos del instituto que terminaron sus estudios hace 25 años, comenzando juntos en el 90.

La Movida del Bacalao es la sede donde se reúnen para recordar de una época que marcó la vida de sus protagonistas, al ritmo de la mejor música de aquella juventud, donde no existían redes sociales.

Con el recuerdo de antaño, la realidad demuestra que la vida de esos antiguos amigos ha cambiado mucho respecto a lo que esperaban (unos más que otros); pero ellos en el fondo siguen siendo los mismos.

FICHA TÉCNICA

Guión y Dirección: Antonio Martín Regueira
Coreografía: Fátima Padial

Ismael: Naim Thomas, Pedro Ordoñez
Jose: Pedro Ordoñez, Jose Carlos Palao, Ione Díaz, Adrián García
Quique: Fran Caparrós, Jose Carlos Palao, Rafa Chaves
Tania: Ángeles Vela, Leyre Aranda
Lola: Cristina López, Celeste Serine
Sofía: Fátima Padial, Gabriela Mutti

La nueva normalidad es un monólogo cómico que resume todo lo que ha pasado desde marzo de 2020 hasta… ¡Siempre! Porque esto es para siempre. Todo lo que ha ocurrido a raíz del COVID… (No añado lo de 19 porque el virus lleva tanto tiempo con nosotros que ya le podemos hablar de tú) Todo ha sido tan novedoso que merece la pena recordarlo y resumirlo desde un punto de vista simpático, gracioso, crítico, absurdo…

Todo muy estilo Clavero, que lo único que pretende con Nueva Normalidad es que te descojones igual o más que con la antigua. ¡Disfrútala!.

¿Cómo podríamos resumir un espectáculo como Misery Class? Y lo que resulta más complicado… ¿Cómo podríamos hacerlo en menos de 350 palabras considerando, por un lado, la amplia cantidad de asuntos y materias de la actualidad a los que se pasa revista en este show y, por el otro, la psicótica propensión a divagar de Goyo Jiménez?

Bueno… Para empezar, podríamos no utilizar el plural podríamos, teniendo en cuenta que está sinopsis la está redactando una única persona. O sea, yo. Es decir, Goyo Jiménez. Sí, la misma persona de la que acabas de decir que tiene “psicótica propensión a divagar” y que, por tanto, está leyendo lo que escribes, majete. Pero, mira, quizá hayas dado en el clavo y sea eso lo que de verdad habría que resaltar a la hora de resumir Misery Class.

Podríamos señalar que este nuevo espectáculo de Goyo Jiménez surge desde su visión del mundo como PERSONA y no como PERSONAJE. Porque sí, amigas y amigos: Deslumbrados por el inmenso artista y creador que todos disfrutamos hasta el éxtasis, cegados por el desbordante genio de la escena que celebramos con gozosos vítores, nos olvidamos muchas veces que, en en el interior de Goyo Jiménez, o sea, en mi interior, habita una PERSONA, es decir, yo. Una persona sencilla, además. Que contempla el asombroso panorama de nuestros tiempos con el mismo asombro y desconcierto que la mayoría de las OTRAS PERSONAS, pero que ofrece ingeniosas e hilarantes soluciones que nos ayudarán a mirar al futuro con optimismo.

Una persona empática, que se pone en la piel de los otros con la mayor humildad, respetando y considerado a todos por igual, incluso a los que son menos. Que vendrían a ser la mayor parte. Uno de los nuestros, vamos. Alguien como cualquiera, como tú o como yo. Bueno, como yo no. Que yo soy distinto. O sea, Goyo Jiménez, quiero decir. Y es que siempre ha habido clases, criatura.

Estás de suerte, el cómico con más futuro del momento abre las puertas de su consulta para curar tus males a base de carcajadas.

El tarot de Karim es el espectáculo más fresco y atrevido de todos los que ha hecho hasta la fecha. Cada show es único ya que las cartas y los astros son así de caprichosos. Para disfrutar de este show lo único que necesitas es tener ganas de reírte y participar.

El tarot de Karim es un show de improvisación, con monólogos, magia y videncia, pero sobre todo con mucho humor, porque la risa siempre es y será un acierto.

Con las actuaciones de :
Darío Orsi
Carmen Alcayde
Alex Salaberri
Bianca Kovacs
Jorge Bolaños
Joaquín Castellano

Los mejores monólogos y espectáculos de humor en Madrid!
Un divertido show de monólogos e improvisación con los mejores cómicos en vivo.
Un maestro de ceremonias, un cómico e improvisación que nos harán reír y pasar una noche increíble en la Gran Vía de Madrid.

Un show para que TODA LA FAMILIA se divierta!

100% risas aseguradas

ÁLEX O’DOGHERTY ES IMBÉCIL
Alex O’Dogherty es IMBÉCIL. Mide mucho las palabras. Además, le afectan mucho. Las palabras.
Las buenas poco, las malas mucho.
¿Es o no es IMBÉCIL?

¿Por qué nos afectan tanto las palabras? Se pregunta Alex O’Dogherty en este divertido monólogo sobre el poder de las palabras.

Imbécil viene de “sin báculo” y significaba: frágil, débil y vulnerable. ¡Y él odia ser así!
Por eso, en este monólogo, se ha propuesto hablar sobre el poder de las palabras, o más concretamente, sobre el poder que tenemos los que las usamos.

Una palabra es sólo una reunión de letras, pero puede hacerte reír, llorar, sorprenderte, sonrojarte, enamorarte, enfadarte… Bueno, la palabra no, la persona que la utiliza.

Trataremos juntos de descubrir si podemos conseguir que dejen de afectarnos las palabras, o si estamos condenados de por vida a ser unos perfectos IMBÉCILES.

En este nuevo espectáculo habla de las palabras, palabritas y palabrotas. De lo que se dice con palabras y de lo que se dice sin ellas, de la capacidad de la gente para ofender y para ofenderse, y del derecho a ser y a hacer el IMBÉCIL, que también significa: Tonto, payaso, divertido… ¡Y a él le encanta ser así!

Luciano Mellera hace catorce años viene presentándose en distintos escenarios del Stand Up de toda la Argentina y alrededores.

Dejó atrás su carrera como creativo y redactor publicitario para convertirse en uno de los mayores exponentes del Stand Up latino.

Participó de TEDx Río de la Plata en cinco oportunidades, cerrando las jornadas, frente a más de 10.000 personas en cada ocasión y teniendo la oportunidad de llevar su Stand Up al Teatro Colón.

Fue parte del selecto elenco elegido por Comedy Central grabando tres especiales transmitidos para toda Latinoamérica por esa señal.

Hizo el primer show de Stand Up de Argentina en un estadio, llenando el mítico Luna Park, junto a Lucas Lauriente, con quien también realizaron giras por las veintitrés provincias de Argentina.

Llevó su show por el mundo, presentándose en ciudades como Nueva York, Londres, Barcelona, Madrid, Mallorca y Berlín. También llevó su show a Perú, Chile y Uruguay en varias oportunidades.

En 2018 se estrenó su especial de comedia original de Netflix, Infantiloide.

Además de hacer Stand Up, protagonizó junto a Lucas Lauriente la obra de teatro “Quedate conmigo, Lucas” de Hernán Casciari y es uno de los cuatro integrantes de Aislados El Podcast, junto a Nicolás de Tracy, Lucas Lauriente y Nanutria.

Actualmente está actuando en una serie para HBO, que está próxima a estrenarse.

Pero, sobre todo, su excusa es siempre hacer reír.

Locura es el cuarto unipersonal de Led Varela, un paseo por su mente donde hablará sobre ir a terapia, las extrañas prácticas de los mormones, conocer a celebridades en vivo, los documentales de animales y muchos temas más que te dejarán felizmente consternado camino a casa cuando regreses del show.

Bio. LED VARELA

Fue el director del programa La Sopa Venezuela en E! Entretenimiento, y reportero y guionista de la noche Chataing TV en Televen. Participó en los espectáculos de comedia: Mi País, Tu País y Los Hijos del Ocio.

Para presentar su propietario único: Comedia de pie incorrecta. Led también ha sido creativo de Chiguire Bipolar y Presidential Island y escritor del programa Chumel Torres.
Después de estar 3 años fuera del escenario, en mayo de 2020 estrenó su Stand Up Comedy “F E L I C I D A D”, en el 2021 estrenó su stand Up Orgullo Nacional y tiene su especial en Youtube. Con estos dos últimos shows ha logrado realizar SoldOut en la mayoría de sus presentaciones en MÉXICO, EE. UU., CHILE, PERÚ, ARGENTINA, PANAMÁ Y ESPAÑA.

Actualmente tiene un Podcast llamado Blablabla, y está girando con su nuevo show LOCURA

Según la tradición Kaon Lin de la bimilineraria cultura china, el dios Kuan Lon, la única deidad que vive en una cantimplora, permite a un ser humano gozar de clarividencia catorce veces en una vida.

Faemino y Cansado se pasan por el forro la tradición Kaon Lin de la bimilenaria cultura china, como otras muchas, y sostienen que catorce son pocas y que ellos ya van por diecisiete.

Este nuevo espectáculo es, sin duda, el más rupturista de su trayectoria. Abandonan la sensatez que siempre los ha acompañado en su carrera y se lanzan sin paracaídas a una piscina medio llena, como diría un optimista. Galopan por fin sobre un caballo desbocado y se despojan de cualquier pátina de cordura. [Todo esto son metáforas cuya función es rellenar]

Lo que queda de manifiesto en 17 VECES es que Faemino y Cansado siempre hacen lo que les da la gana y ahora, por su edad, con más motivo.

Esperamos que se rían, que es lo que buscan con ahínco.

¡Juan Dávila vuelve con el monólogo cómico del momento, La capital del pecado 2.0!

Vive el espectáculo más gamberro y atrevido del año con nuestro ángel caído Juan Dávila.

Un auténtico showman que vendió su alma para crear el monólogo más divertido de Madrid.

Es el mesías de la improvisación. Sabe cómo empieza, pero el final siempre lo decide el público. Es la nueva resistencia de la comedia dónde las risas y la diversión están garantizadas. Hará un repaso de los pecados capitales y nos quitará las vergüenzas.

Un espectáculo ideal para venir con tu familia, si estás soltero o soltera y en pareja, con un grupo de amigas, si estás buscando nuevas oportunidades, o alguna cita inesperada. Sé parte de lo imprevisible.

Después de haber triunfado siete temporadas (más de 100.000 espectadores) en La Chocita del Loro con La Capital del Pecado que fue catalogado como el mejor monólogo cómico de Madrid, Juan Dávila vuelve con una versión diferente de hacer stand-up.

Arde en llamas con su humor y atrévete a disfrutar de este Juan Dávila en la noche madrileña.

K decirte k no sepas, un show de Lala y Bertus, sketches en directo y reacciones de los mejores vídeos milenials cargados de risas y humor en el Teatro Capitol Gran Vía de Madrid. Sin duda, un show que hará viajar al público a la época de su adolescencia.

La Compañía BALLET FLAMENCO DE MADRID, presenta “CARMEN” de G. Bizet. La obra se desarrolla en Sevilla hacia el año 1830, protagonizada por una bella gitana de temperamento fiero. La historia de Carmen y Don José, un soldado inexperto que por amor se amotina contra sus superiores y termina en una banda de contrabandistas, está marcada por el amor libre e indomable de su protagonista y los celos que impulsan a Don José a cometer el asesinato de Carmen.

Esta será la 22º Temporada en Madrid, que de forma ininterrumpida la compañía BALLET FLAMENCO DE MADRID, presenta “CARMEN” el clásico de G.Bizet, batiendo el récord de número de representaciones en teatros de Madrid, más de 4.000 representaciones con una asistencia de más de un 1.700.000 espectadores. Vuelve a Madrid BALLET FLAMENCO DE MADRID.

MODER-NO
En estos tiempos estar a la moda es primordial, pero Fran Pati hay cosas que no entiende y más cuando un chico joven con un punto de vista peculiar, gamberro y a la vez inocente, pasa de vivir en un pueblo manchego en la llanura albaceteña a la capital de España.

La vida de los modernos que se realizan en barrios como Malasaña o Chueca hacen de este un monólogo actual en el que el principal objetivo es que el público se sienta identificado tanto si tienes pueblo como si eres un moderno.

Las comparaciones que este cómico albaceteño hace entre Madrid y su tierra o cómo han cambiado los tiempos desde su infancia hasta ahora sin dejar de interactuar con el público para resolver sus dudas con una improvisación impecable hacen de este show un gran plan en tono de humor, que como diría el propio Fran; “Es buenismo”.